问题：它不像传统潮州木雕那样，每一件都是纯手工制作的，很多都是流水线上生产出来的，趋同性比较突出。在市场经济下，潮州木雕走向产业化发展是必然趋势。但在这个洪流之中，也有大师仍在坚持纯手工制作。作为藏家必须有清醒认识：前者只能算产品，后者才能算作品，才有收藏价值。同样是挂在墙上的虾蟹篓，流水线制作的最贵不过几千块，而“大师”手工制作的起价至少几万。

　　无论是古代还是当代潮州木雕，都是值得收藏的。古代潮州木雕，可遇不可求;而当代的与其他工艺品相比，价格并不高——一把小小的紫砂壶可以拍到上百万;而潮州木雕“国大师”的精品之作，仅仅十几万。对藏家来说，可以多关注当代潮州木雕的收藏，特别是一些大师之作，以及一些有实力的中青年创作者的作品。

　　中国工艺美术大师、首批国家非物质文化遗产传承人李得浓：装饰类产品比古代做得更好

　　通过不断创新，当代潮州木雕突破了传统，气势更大、构图更协调。在装饰类产品中，当代潮州木雕总体而言比古代要做得更好。

　　当然，如果是相同体积、图案、构图、并且采取相同的表现手法，让当代工匠和古代工匠比试一下，胜算不大。明清时的顶尖工匠，将每个细节都做到了尽善尽美的地步。当代工匠做不到，主要输在一个心态上——古代工匠的追求很单纯，就是刀法的完美;当代工匠要考虑挣钱，考虑速度，很难像古人那样沉下心来做事。尽管如此，当代工匠并非一败涂地。当代潮州木雕对于传统有突破，而突破是建立在创新的基础上的。比如说，不要纯粹模仿古代的作品，而是命题作文：做一个圆雕，自己设计构图，我有信心比前人做得更好。我在广州美院进修过雕塑，将专业的构图技巧融入到了圆雕的创作当中，这是明清时凭本能创作的工匠们做不到的。就拿螃蟹篓来说，我的水平也比师傅辈们更加进步了。在构图方面，我有了更新的探索，对虾、蟹的结构关系掌握得更加准确。从作品规模来说，古代因为技术限制等原因，很少有大体积的作品;而我现在能做出直径60厘米、高2米多的虾蟹篓。

　　从审美而言，明清时的潮州木雕体量较小，当代的气势大。正如从小在乡间长大的人，小时候觉得家乡的路又长又宽，可到城里生活几年后再回去，会觉得同样一条路变成了羊肠小道。当代人的眼光也是如此，小的东西渐渐不能满足审美的需要。同时，当代潮州木雕图案的设计也更重视构图整体的协调，不像古代的那样零乱和琐碎。

　　说到市场价格，古代的潮州木雕很多是出自一些拆毁的祠堂、庙宇，拥有它们的人未必真懂，稀里糊涂地就卖了出去，给了藏家“捡漏”的可能。但是，这并不意味古代潮州木雕就只值那个价钱，更不意味着当代潮州木雕的价格有水分。我认为，将当代潮州木雕价格和古代的相比较是不公正的，要比得跟当代其他工艺品比，比如宜兴的紫砂壶、景德镇的瓷器等，相比之下，我们的技术含量、工艺水平并不低，但价位低得多。

　　同时，潮汕木雕的材料也是用少见少，直径60厘米以上的樟木越来越罕见，这就决定了大体量的精品力作将来一定非常稀缺，会有很大的增值空间。